Un San Antón de cine 11: la Biblia, música y películas relacionadas con la Semana Santa
La Biblia es, con diferencia, el libro más divulgado,
el más traducido, el más impreso, el más vendido y el más estudiado de la
Historia.
La Biblia (del latín tardío biblĭa, y éste del griego βιβλία [biblia], plural de biblion (que significa “papiro para escribir y, por extensión, “libro”) se presenta encuadernada en forma de libro pero en realidad no es uno solo, sino un conjunto de libros de extensión variable que contiene de todo: leyes, historia, poesía, profecías, proverbios… Es un conjunto de libros canónicos que en el cristianismo y en otras religiones se consideran producto de inspiración divina y un reflejo o registro de la relación entre Dios y la humanidad. La Biblia está organizada por dos partes principales: el Antiguo Testamento (serie de textos sagrados israelitas anteriores a Cristo, y que es aceptada por todos los cristianos como primera parte de las biblias cristianas) y el Nuevo Testamento (que se enfoca en Cristo y el cristianismo primitivo). Los libros contenidos en la Biblia son la guía y el fundamento de las tres religiones monoteístas (judía, cristiana y musulmana) con sus correspondientes ramas. La Biblia es, en última instancia, la fuente que justifica la existencia de Yahvé, Dios o Alá para las tres religiones. Según con quién hablemos, habrá diferencia entre los libros que la componen: para los católicos, el Antiguo Testamento tiene 46 libros y el Nuevo 27; para los protestantes el Antiguo Testamento tiene 39 y el Nuevo 27 y para los judíos solo tiene 39 libros y solo aceptará los del Antiguo Testamento. Parece ser que la Biblia se debe a unos cuarenta autores que adaptaron y pasaron a escritura poemas, narraciones y materiales diversos transmitidos por vía oral.
Se estima que a lo largo de los siglos se han producido alrededor de cinco mil millones de copias de la Biblia en todas sus variedades, la mayoría en las últimas décadas (tres mil novecientos millones entre los años 1960 y 2013), lo que la convierte en el libro más distribuido y vendido de la historia. Es la fuente remota de la que bebe la cultura occidental. En ella podemos encontrar el porqué de muchos aspectos de nuestra vida como, por ejemplo, por qué tenemos vacaciones en Semana Santa o en Navidad.
Se atribuye el gran éxito de su distribución en los últimos tiempos a la imprenta, habiendo sido el primer libro realizado por medio de la impresión con tipos móviles (la conocida como Biblia de Gutenberg).
La Biblia describe el desarrollo histórico de un pueblo, los israelitas, durante un largo período de tiempo. Los textos que la componen fueron escritos a lo largo de aproximadamente 1000 años (entre el 900 a. C. y el 100 d. C.).
A continuación, señalo algunas adaptaciones para jóvenes y niños:
Los diez mandamientos (en inglés, The Ten Commandments) es una película estadounidense épica de 1956, dirigida y producida por Cecil B. DeMille. Dramatiza la historia narrada en el libro del Éxodo de la Biblia, cuya autoría tradicionalmente se atribuye a Moisés, un príncipe egipcio adoptado que se convierte en el líder de su pueblo, liberando la esclavizada nación hebrea del yugo egipcio y, por lo tanto, dirige el éxodo al Monte Sinaí, donde recibe los Diez Mandamientos de parte de Dios.
La película está protagonizada por Charlton Heston como Moisés, Yul Brynner como Ramsés II, Anne Baxter como Nefertari, Edward G. Robinson como Datán, Yvonne De Carlo como Séfora, Debra Paget como Lilia y John Derek como Josué; y se destacan Sir Cedric Hardwicke como Seti, Nina Foch como Bitia, Martha Scott como Jocabed, Judith Anderson como Memnet y Vincent Price como Baka.
Rodada en Egipto, el Monte Sinaí y la península del Sinaí, Los diez mandamientos fue la última y más exitosa película dirigida por DeMille. Es una versión parcial de su película muda del mismo título de 1923, y contó con uno de los sets de filmación más grandes en la historia del cine. También fue la película más cara realizada al momento de su estreno.2 Recaudó más de 65 millones de dólares en la taquilla estadounidense. Es la sexta película más taquillera de todos los tiempos, con un total ajustado por inflación de más de mil millones de dólares.
En 1957, la película fue nominada a siete Óscar, ganando el mejores
efectos especiales (John P. Fulton , ASC) y nominada en las categorías de mejor
película, a la mejor dirección artística, a la mejor fotografía, al mejor
montaje, al mejor sonido y al mejor vestuario.
Algunos enlaces del tráiler, de varias escenas y de su banda sonora:
THE TEN COMMANDMENTS | Official Trailer | Paramount Movies
Let My People Go - The Ten Commandments (1/10)
Baby Moses Sent Down the River -The Ten Commandments (2/10)
Moses Turns Water Into Blood -The Ten Commandments (3/10)
You Will Be My Wife -The Ten Commandments (4/10)
Moses Meets His Real Mother -The Ten Commandments (5/10)
Moses Parts the Sea - The Ten Commandments (6/10)
Moses Presents the Ten Commandments -The Ten Commandments (7/10)
Moses is Arrested -The Ten Commandments (8/10)
Moses is Banished -The Ten Commandments (9/10)
The Burning Bush-The Ten Commandments (10/10)
Playlist de la Banda Sonora de Los diez Mandamientos
Ben-Hur es una película estadounidense de 1959, de los géneros épico y dramático, ambientada mayormente en la provincia romana de Judea en tiempos del emperador Tiberio. Fue dirigida por William Wyler y producida por Sam Zimbalist para Metro-Goldwyn-Mayer. Sus papeles principales los interpretan Charlton Heston, Stephen Boyd, Jack Hawkins, Hugh Griffith y Haya Harareet. Como adaptación de la película muda del mismo título de 1925, Ben-Hur se basa en la novela homónima escrita por Lewis Wallace en 1880. El guion lo firma Karl Tunberg, aunque el libreto incluye aportaciones de Maxwell Anderson, S. N. Behrman, Gore Vidal y Christopher Fry.
Ben-Hur contó con el mayor presupuesto que hasta entonces había tenido una película, superior a los quince millones de dólares estadounidenses. Para su filmación doscientos artistas y obreros construyeron los decorados más grandes jamás empleados en una película, con cientos de frisos y estatuas, mientras que la diseñadora de vestuario Elizabeth Haffenden dirigió a un equipo de cien costureras. La filmación comenzó el 18 de mayo de 1958 y duró hasta el 7 de enero de 1959, con jornadas de rodaje de entre doce y catorce horas que se desarrollaron seis días a la semana. La preproducción comenzó en los estudios Cinecittà de Roma en octubre de 1957 y la posproducción se extendió seis meses. Los directivos de MGM encargaron al director de fotografía Robert L. Surtees que filmara la película en formato panorámico, que no era del gusto de Wyler. En el rodaje se emplearon más de doscientos camellos, 2500 caballos y unos 10 000 extras. La batalla naval se filmó con miniaturas en un gran tanque de agua en los estudios de la Metro en Culver City (California). La carrera de carros, de nueve minutos de duración, es una de las secuencias más famosas de la historia del cine, mientras que la banda sonora, compuesta y dirigida por Miklós Rózsa, es la de mayor duración que se ha creado para un filme e influyó profundamente en el cine durante más de quince años.
Tras gastar 14,7 millones de dólares en la promoción, Ben-Hur se estrenó en el teatro Loew de Nueva York el 18 de noviembre de 1959. Fue la película más taquillera de ese año y llegó a convertirse en el segundo filme más rentable, solo por detrás de Lo que el viento se llevó. La cinta obtuvo la cifra récord de once premios Óscar, entre ellos a mejor película, mejor director (Wyler), mejor actor (Heston), mejor actor de reparto (Griffith) y mejor fotografía (Surtees), un logro inigualado hasta el estreno de Titanic en 1997 y de El Señor de los Anillos: el retorno del Rey en 2003.
Algunos enlaces del tráiler, de varias escenas y de su banda sonora:
Ben-Hur (1959) Official Trailer
Parade of the Charioteers-Ben-Hur (1959) (1/10)
Ben-Hur (2/10) - The Loyalty of Old Friends (1959) HD
Ben-Hur (3/10) - The Chariot Race (1959) HD
Ben-Hur (4/10) - I Am Against You (1959) HD
Ben-Hur (5/10) - The Race Is Not Over (1959) HD
Ben-Hur (6/10) - The Valley of the Lepers (1959) HD
Ben-Hur (7/10) - Ben-Hur Meets Jesus (1959) HD
Ben-Hur (8/10) - Water For Jesus (1959) HD
Ben-Hur (9/10) - Row Well and Live (1959) HD
Ben-Hur (10/10) - Ramming Speed! (1959) HD
Playlist de la Banda Sonora de Ben-Hur
BEN-HUR // Miklós Rózsa // ANÁLISIS BSO (I)
BEN-HUR // Miklós Rózsa // ANÁLISIS BSO (II)
BEN-HUR // Miklós Rózsa // ANÁLISIS BSO (y III)
El príncipe de Egipto (en inglés: The Prince of Egypt) es una película
musical de animación estadounidense que fue estrenada en los cines el 18 de
diciembre de 1998 . Es una adaptación del Libro del Éxodo y sigue la vida de
Moisés desde que era un príncipe de Egipto hasta su destino final dirigiendo la
salida de los esclavos hebreos de Egipto. La película fue dirigida por Brenda
Chapman, Simon Wells y Steve Hickner. Hans Zimmer compuso la banda sonora y
Stephen Schwartz escribió las canciones de la película. El reparto de voces
incluyó una serie de importantes actores de Hollywood en los papeles hablados,
mientras que cantantes profesionales los sustituyeron en las canciones. Las
excepciones fueron Michelle Pfeiffer, Ralph Fiennes, Ofra Haza, Steve Martin, y
Martin Short, quienes cantaron sus propias partes.
El príncipe de Egipto estuvo nominada al Óscar a la mejor banda sonora
original y ganó el de mejor canción en 1998 por "When You Believe".
Algunos enlaces del tráiler, de varias escenas y de su banda sonora:
El Príncipe de Egipto (1998) Tráiler (en inglés)
Abriendo el Mar Rojo | El príncipe de Egipto | Clip en Español
Deliver Us (Opening Song) | The Prince of Egypt
The Prince of Egypt (1998) - Deliver Us Scene
The Prince of Egypt (1998) - The Burning Bush Scene
The Prince of Egypt (1998) - All I Ever Wanted Scene
The Prince of Egypt (1998) - Through Heaven's Eyes Scene
The Prince of Egypt (1998) - Playing with the Big Boys Scene
The Prince of Egypt (1998) - The River of Blood Scene
The Prince of Egypt (1998) - The 10 Plagues Scene
The Prince of Egypt (1998) - Smiting of the First Born Scene
The Prince of Egypt (1998) - When You Believe Scene
The Prince of Egypt (1998) - Parting the Red Sea Scene
The Prince of Egypt (1998) - Swept Away Scene
Soundtrack The Prince of Egypt (1998) Hans Zimmer Full Album HD
The Prince of Egypt Musical - Deliver Us - Live from London's West End
The Prince of Egypt Musical - When you Believe - Live from London's West End
Jesus Christ Superstar (Jesucristo Superstar en España) es una ópera
rock con música de Andrew Lloyd Webber y letras de Tim Rice, que primero
surgió como álbum conceptual en 1970 y un año después dio el salto a los
escenarios de Broadway. Adaptado libremente de los Evangelios, el argumento se
centra en los últimos siete días de la vida de Jesús de Nazaret, comenzando con
los preparativos de su llegada a Jerusalén y finalizando con la crucifixión. La
resurrección no está incluida de manera intencionada para evitar cualquier
referencia a la divinidad del protagonista.
El espectáculo se adentra en la psicología de Jesús desde el punto de
vista de su discípulo Judas Iscariote, quien es retratado como una figura
trágica descontenta con la dirección que ha tomado la doctrina de su maestro, y
plantea un enfrentamiento político y personal entre los dos que no está
reflejado en la Biblia. Durante el desarrollo de la trama se presentan
numerosos anacronismos intencionados, como actitudes y sensibilidades contemporáneas,
argot en las letras de las canciones o alusiones irónicas a la vida moderna.
Antes de su estreno en Broadway y el West End, Jesus Christ Superstar
fue grabado en forma de álbum conceptual con Ian Gillan (vocalista de
Deep Purple) como Jesús, Murray Head como Judas e Yvonne Elliman como María
Magdalena. En el disco también tomaron parte Mike d'Abo (líder de Manfred Mann)
como Herodes y el cantante de glam rock Gary Glitter (acreditado como Paul
Raven) en el papel de uno de los sacerdotes, además de una orquesta sinfónica
de 56 piezas y 6 músicos rock. La grabación salió a la venta en 1970 y
consiguió llegar al primer puesto del Billboard en dos ocasiones.12 Las
canciones "Superstar" (interpretada por Murray Head y The Trinidad
Singers) y "I Don't Know How to Love Him" (interpretada por Yvonne
Elliman) fueron publicadas como sencillos y se convirtieron en éxitos.
Debido a que el álbum conceptual había funcionado mejor en Estados
Unidos que en Reino Unido, se decidió que la première mundial tuviese lugar en Broadway,
donde Jesus Christ Superstar debutó el 12 de octubre de 1971 en el Mark
Hellinger Theatre. El espectáculo resultó un éxito y se mantuvo en cartel hasta
el 1 de julio de 1973, realizando 711 funciones regulares y 13 previas.
Jesus Christ Superstar (Original Broadway Cast: 1971)
Aunque la acogida inicial del álbum conceptual en Reino Unido
había sido más bien tibia, el triunfo de Jesus Christ Superstar en Broadway
allanó el terreno para su debut en Londres, que tuvo lugar el 9 de agosto de 1972
en el Palace Theatre del West End. El éxito fue aún mayor que en Estados
Unidos, alcanzando las 3358 funciones durante los ocho años que se prolongaron
las representaciones.
Jesus Christ Superstar: Original London Cast (1972)
En 1973 se realizó la adaptación cinematográfica dirigida por Norman Jewison. La historia se centra en el conflicto entre Judas Iscariote y Jesús de Nazaret durante la semana anterior a su crucifixión. Se inicia desde poco antes de la entrada en una Jerusalén anacrónica, ubicada entre ruinas, en medio de un desierto calcinante, habitada por hippies y una clase sacerdotal políticamente acomodada a los invasores romanos.
Algunos enlaces del tráiler, de varias escenas y de su banda sonora:
Jesus Christ Superstar (1973) - Heaven on Their Minds Scene (1/10)
Jesus Christ Superstar (1973) - What's the Buzz Scene (2/10)
Jesus Christ Superstar (1973) - This Jesus Must Die Scene (3/10)
Jesus Christ Superstar (1973) - Simon Zealotes Scene (4/10)
Jesus Christ Superstar (1973) - I Don't Know How to Love Him Scene
(5/10)
Jesus Christ Superstar (1973) - Damned for All Time Scene (6/10)
Jesus Christ Superstar (1973) - Gethsemane (I Only Want to Say) Scene(7/10)
Jesus Christ Superstar (1973) - King Herod's Song Scene (8/10)
Jesus Christ Superstar (1973) - Trial Before Pilate Scene (9/10)
Jesus Christ Superstar (1973) - Superstar Scene (10/10)
La puesta en escena de Jesucristo Superstar en España, fue en
el Teatro Alcalá-Palace en Madrid. Se estrenó el 6 de noviembre de 1975,
finalizando el 28 de marzo de 1976. Fue financiada, producida y realizada en su
totalidad por el propio Sesto, con un costo de más de 12 millones de pesetas.
La misma fue aclamada por el compositor de la música original: Andrew Lloyd
Webber, quien argumentó: "que de todas las producciones realizadas a lo
largo del mundo equiparable a la original estadounidense fue la española".
Una vez en marcha, las funciones se prolongaron por cuatro meses con un gran
éxito de público.
De este montaje se grabó un álbum de estudio realizado,
también, por Camilo Sesto; producido por José Fernández y Teddy Bautista;
lanzado al mercado por Ariola Records el 23 de diciembre de 1975; Con
arreglos de Teddy Bautista (quien también interpreta a Judas Iscariote) y con
la participación de Ángela Carrasco como María Magdalena.
Música del álbum de estudio en español (1975)
Camilo Sesto - Getsemaní [Esta Noche Fiesta (Actuación en directo TVE)]
Profesor de voz reacciona a Camilo Sesto – Getsemaní
